Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Danke für den Hinweis! Wie hörst Du denn gerade, über Kopfhörer oder über Anlage? gruß Wilke

Im PKW.

Das ist ne gute Methode, Klassik zu hören,ich fahre leider nur 9 Minuten mit dem Auto - das reicht vielleicht für die eine oder andere "kinderszene". gruß Ralf.

In den vergangenen Tagen auf längeren Fahrten gehört

(für weniger als 3,50 € / CD fast geschenkt) :

Martha Argerich - The Collection 2 (Konzert-Aufnahmen)

Prokofieff: Klavierkonzert Nr. 3
Ravel: Klavierkonzert G-Dur (Aufnahmen 1967 & 1984)
Tschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 (Aufnahmen 1970 & 1994)
Mendelssohn: Konzert d-moll für Violine, Klavier, Streicher
Schostakowitsch: Klavierkonzert Nr. 1

Martha Argerich, Berlin PO, London SO, Royal PO, Orpheus
Chamber Orchestra, National SO, Philharmonia Orchestra,
Württembergisches Kammerorchester, Mahler Chamber Orchestra,
Claudio Abbado, Charles Dutoit, Mstislav Rostropovich,
Giuseppe Giulini, Jörg Faerber
DGG , ADD/DDD, 1967-04

Hüb' schrieb:

Was Sie bis jetzt also verpasst haben, können Sie nun auf cpo nachholen:

Siezen Sie uns jetzt, Herr Hüb'?! Oder war das etwa copy&paste ohne Quellenangabe?



Sinfonie Nr. 7 in C-Dur, op.60 "Leningrad" (1941)

Nochmal Dmitri Shostakovich

Habe mir noch eine zusätzliche Shostakovich Box ausgeliehen, aber so richtig warm werde ich mit seinen Sinfonien irgendwie nicht. Bedingt aber auch durch Zeitmangel.

Gruß. Olaf

Pilotcutter schrieb:

Siezen Sie uns jetzt, Herr Hüb'?! Oder war das etwa copy&paste ohne Quellenangabe?

Mea culpa, aber natürlich ist das von der jpc-HP "geguttenbergt". Es handelt sich um die jpc-Pressetexte. Als "Quellenangabe" mag jeweils der Bilderlink zur CD fungieren.

Eine veritable Neuentdeckung:



Mit Neuentdeckung meine ich damit nicht den Komponisten, die Philidor-Familie hat neben den Hotteterres und den Couperins wohl die meisten herausragenden Komponisten des franz. Barock herausgebracht. Da sie fast alle in erster Linie Holzbläaser (u.a. Oboisten) waren, sind sie für einen Blockflötisten natürlich ein alter Hut.
Leider werden sie auch oft so gespielt. :-(
Nicht so hier!
Was Torunczyk und Bernardini aus ihren Oboen an Klangfarben und Artikulationsreichtum herausholen ist bewundernswert. Auch die Verzierungen und das flatement sind weit davon entfernt in irgendeiner Weise schematisch zu sein, vielmehr sprühen sie in ihrem improvisatorischen Gestus geradezu vor Lebensfreude und Energie!

Eine Aufnahme für die einsame Insel!

Moin,

aufgrund einer längeren Autofahrt, ein etwas umfangreicheres Programm:



Suks Kammermusik ist absolut hörenswert. Die kleineren Werke auf Vol. 3 haben mich allerdings weniger überzeugt, als die IMHO sehr schönen Kompositionen für Streicher und Klavier auf Vol. 2, für die ich eine dicke Empfehlkung aussprechen möchte.

Rudolph Simonsen (1889-1947): Symphonien Nr. 1 & 2



Ein Erbe Carl Nielsens

Rudolph Simonsen war zu Lebzeiten eine der bekanntesten Persönlichkeiten des dänischen Musiklebens – und das nicht nur als Komponist, sondern auch als Pianist, Lehrer, Administrator, Dozent und Autor. Er gehörte zu der Generation nach Carl Nielsen, die unter vollen Segeln fahren konnte, weil ihr Nielsen den Weg gewiesen hatte. Er war auch nach dessen Tod 1931 sein Nachfolger als Leiter des Königlichen Konservatoriums von Dänemark. Simonsen war ein außerordentlicher Idealist und von seltenster humanistischer Bildung: So beherrschte er fließend Griechisch, Lateinisch und Hebräisch und bereiste das ganze Land mit Vorträgen überklassische Musik. Er entstammte der jüdischen Mittelschicht Kopenhagens, und wenn er auch vom orthodoxen Judentum weit entfernt war, so fühlte er sich doch in kultureller Hinsicht mit der jüdischen Geschichte verbunden. Seiner ersten Sinfonie, die übrigens 1920 von Carl Nielsen in Göteborg uraufgeführt wurde, gab er denn auch den programmatischen Titel „Zion“. Zum ersten Mal hat hier ein jüdischer Komponist in Dänemark ein Werk geschrieben, das sich ganz direkt mit der jüdischen Kultur auseinandersetzt.

Pressestimmen: classical. net: "Kraftvolle Stücke, aufregend orchestriert, mit dramatischen Passagen." MusicWeb: "Höchst empfehlenswerte CD. Der langsame Satz der zweiten Symphonie ist eines der wunderschönsten Dinge, die ich seit langer Zeit gehört habe."

Den Kauf der CD verband ich mit keinerlei Erwartungshaltung. Allenfalls vermutete ich ob der Lebensdaten etwas modernere Klänge, als sie hier geboten werden. Es handelt sich um eigenständige Romantik, die ich nicht zwingend mit Dänemark oder "nördlichen Klängen" in Verbindung bringen würde. Sehr ansprechende Musik für Freunde der Romantik und ein dicker Kauftipp!

Max Bruch (1838-1920): Schwedische Tänze op. 63 (Orchestersuiten Nr. 1 & 2)



Bruchs' Liebe zum Lied in der Symphonik

Obwohl Max Bruch ein lebhaftes Interesse für die Vokalmusik - insbesondere für das Volkslied - hegte, sind seine bedeutendsten Werke eher auf dem Gebiet der Instrumentalmusik (Symphonien, Konzerte) zu finden. Aber die hier zusammengestellten symphonischen Werke zeugen auch eindeutig für seine "Liebe zum Liede". In ihnen spiegelt sich zumindest eine der Faktoren, die für Bruch die kompositorische Inspiration liefern sollten: "Erstens ein schönes Bild, zweitens eine schöne Lanschaft, drittens ein schönes Weib". Ob es die Serenade nach schwedischen Volksmelodien, die fantasievollen und farbigen Orchestersuiten aus den schwedischen Tänze oder die Suite nach russischen Volksmelodien sind - immer zeichnet er zauberhafte und romantische musikalische Landschaften.

Pressestimmen: ClassicsToday. com: "Wundervolle Melodien, perfekt charmante, geschmack- und geistvolle Arrangements."

Ebenfalls sehr anhörenswert und klanglich tadellos eingefangen, diese unbekannten Werke Max Bruchs. Sehr schöne Melodien und insgesamt weniger "tänzerisch", als die Titel vielleicht vermuten lassen. Eine Empfehlung.

Ernst Pepping (1901-1981): Symphonien Nr. 1-3



Pepping – Der unbekannte Symphoniker

Ernst Pepping – das ist bis auf den heutigen Tag eine unangefochtene Größe auf dem Gebiet der evangelischen Kirchenmusik, und mit seinem Spandauer Chorbuch, der Missa Dona nobis pacem und dem Passionsbericht des Matthäus gilt er auch zu Recht als der Erneuerer der Kirchenmusik im 20.Jahrhundert. Als Symphoniker und Komponist von Klavier- und Kammermusiken wird er allerdings kaum wahrgenommen, und so ernte ich denn auch immer ungläubiges Staunen bei der Ankündigung der Erstaufnahme seiner drei Sinfonien und des Klavierkonzertes. Dabei waren die Werktaufen durchaus prominent besetzt: Die kecke, witzig-ironische 1.Symphonie wurde von Karl Böhm 1939 und die ganz anders geartete schwermütig-romantische 2.Symphonie 1943 von Wilhelm Furtwängler uraufgeführt. Letzterem war das Werk immerhin so wichtig, dass er es später für die Schallplatte aufnahm. Robert Heger schließlich hob die 3. Symphonie „Die Tageszeiten“ 1948 aus der Taufe. H. H. Stuckenschmidt, Verfechter der musikalischen Moderne, charakterisierte Peppings konservativ-tonale Musik als „spezifisch deutsche Neoklassik“, das war im Aufbruch der Nachkriegszeit ein Todesurteil. Jetzt ist die Zeit für eine Neubewertung gekommen.

Pressestimmen Musicweb: "Großartige Musik, wunderbar dargeboten." Partituren 07 / 06: "Exzellente, hochspannende, handwerklich vollendete, effektsichere Werke, brillant instrumentiert, dramaturgisch bombensicher und melodisch attraktiv."

Auch hier vermutete ich zunächst modernere Klänge. Zu hören gibt es eine eigenständige, tonale Sinfonik, die mir sehr gut gefallen hat. Neben der Simonsen-CD eine weitere ganze dicke Kaufempfehlung!

Grüße
Frank

flutedevoix schrieb:

Eine veritable Neuentdeckung... Was Torunczyk und Bernardini aus ihren Oboen an Klangfarben und Artikulationsreichtum herausholen ist bewundernswert. Auch die Verzierungen und das flatement sind weit davon entfernt in irgendeiner Weise schematisch zu sein, vielmehr sprühen sie in ihrem improvisatorischen Gestus geradezu vor Lebensfreude und Energie! Eine Aufnahme für die einsame Insel!

Hallo flutedevoix,
danke für die Empfehlung - werde ich mir vormerken.
Was, bitte, ist das flatement? Ich und mein engl./frz. Dictionary können sich keinen Reim darauf machen.

Gruß, Kaddel

Sorry, da ging wieder der Musiker mit seinem Fachjargon in mir durch. Flatement wird im französischen das Fingervibrato genannt. Im Gegensatz zum Atemvibrato, das es auch gab, in Frankreich aber viel seltener angewendet wurde als das Flatement, macht schwingt es nach unten, macht also den Ton tiefer!
Hotteterre legt in seiner Schule den Instrumentalisten nahe, es sehr vielfältig und abwechslungsreich in punkto Geschwindigkeit und Amplitude zu verwenden.

Hatte ich früher auf LP. Ich erinnere mich noch gut an ein Foto im damaligen booklet: ein lachender George Szell. Jetzt gibt's gar kein Beiheft mehr.

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus Symphonie Nr.6, Zwar kein Werk das man unbedingt kennen muß aber eine ganz witzige Symphonie die sich zwischen Spätromantik, Jazz und Neoklassizisms bewegt wie ein Fisch im Wasser.

MFG Günther

Daraus Symphonie Nr.6, Zwar kein Werk das man unbedingt kennen muß aber eine ganz witzige Symphonie die sich zwischen Spätromantik, Jazz und Neoklassizisms bewegt wie ein Fisch im Wasser.

In einer wie ich finde überaus gut gelungenen Interpretation!

Hallo!

@flutedevoix

Ja, ganz gewiss, ich mag Järvi nicht bei allem was er gemacht hat aber die Martinu-Symphonien sind ihm wie auf den Leib geschrieben.

MFG Günther

Ja und ich mochte die Martinusinfonien mit Järvi nicht besonders. Speziell die 1. Sinfonie war eine große Enttäuschung. Da höre ich immer noch gelegentlich die Naxosaufnahme mit Fagen gerne. Speziell der langsame Satz ist bei Fagen sehr traurig und von emotionaler Tiefe, bei schnellerem Tempo bleibt beim Järvi gar nicht mehr davon übrig. Vielleicht hole ich mir bei Gelegenheit mal mehr von dem Fagen. Ich mag dieses heiter hinmusizierte bei Järvi überhaupt nicht, ich denke Martinu wird da unter Wert verkauft.

Gruß Martin

Mal wieder der Jubilar des Jahres:



F. Liszt: Totentanz - Paraphrase über 'Dies irae' für Klavier & Orchester

Nelson Freire, Klavier; Dresdner Philharmonie, Michel Plasson (Berlin Classics, 1995 / 2007).

Viele Grüße

Moin,



Daraus: Aus Italien, Macbeth (aktuell nicht als Einzel-CD erhältlich)

Zweifellos meisterhaft instrumentiert und schön anzuhören. Aber vorerst bleibe ich dabei: alles nur Hülle. Strauss' Musik betrifft mich kaum.
Die Aufnahmen klingen übrigens tadellos.

Grüße
Frank

Morton Feldman(1926-1987)
...and Orchestra

Flute and Orchestra;
Cello and Orchestra;

+ Oboe and Orchestra;Piano and Orchestra
R. Staege, fl.
S. Palm, cello
RSO Saarbrücken,
Hans Zender
CPO , ADD, 73-78

jpc schrieb:

...Von großer Bedeutung für den kompositorischen Werdegang des amerikanischen Komponisten Morton Feldman wurde zum einen die Zusammenarbeit mit John Cage Anfang der fünfziger Jahre, zum anderen die Freundschaft mit gleichgesinnten Komponisten wie Earle Brown und Malern wie Philip Gustin oder Franz Kline. Feldman entwickelte eine eigene Tonsprache, in der dem einzelnen Klang und seiner unmittelbaren Wirkung eine ganz neue Rolle zukam: "Für mich ist Klang das Wichtigste. lch empfinde, dass ich ihm untergeordnet bin. lch spüre, dass ich mit meinen Klängen zuhöre und tue, was sie mir sagen nicht aber, was ich ihnen zu sagen hätte. Denn diesen Klängen verdanke ich mein Leben, sie schenken mir das Dasein."...

Johann Sebastian Bach
Suite für Violoncello Nr. 5 in c-Moll, BWV 1011
Steven Isserlis

Nachdem ich mir bei Youtube ein paar Stücke aus den Cellosuiten mit verschiedenen Interpreten angehört habe, hatte ich mich dann für diese entschieden. Es ist meine erste (Doppel-) CD mit diesen Werken. Mir gefiel der Klang seines Cellospiels irgendwie ein wenig besser als bei den anderen Künstlern die ich dort gehört habe.

Hüb' schrieb:

Moin, aufgrund einer längeren Autofahrt, ein etwas umfangreicheres Programm: Suks Kammermusik ist absolut hörenswert. Die kleineren Werke auf Vol. 3 haben mich allerdings weniger überzeugt, als die IMHO sehr schönen Kompositionen für Streicher und Klavier auf Vol. 2, für die ich eine dicke Empfehlkung aussprechen möchte. Grüße Frank :prost

Ist das Klavierquartett auf der grünen CD dieses hier?

Mit freundlichem Gruß
Fabian

FabianJ schrieb:

Ist das Klavierquartett auf der grünen CD dieses hier?

Ja, genau dieses Werk. Wahrscheinlich sogar diese Aufnahme.

Hallo!

Aktuell im Player



Streichquartette vom anderen Ede des Spektrums der neuen Musik.

Die Werke des Jazzmusikers John Zorn sind vom Fre Jazz der 70ger und 80ger Jahre ebenso geprägt wie vom moderenen Steichquartettschaffen zwischen Bela Bartok und Elliot Carter.

MFG Günther

Strawinskys 3 Stücke für Streichquartett von 1914 jetzt mal mit dem Quatuor Parrenin (Universal Classics France, 1962 / 2006).

Eine direktere Aufnahme & Interpretation mit mehr Impact als beim Chilingirian Quartet.

Viele Grüße

Live in Tokyo 1970
George Szell & The Cleveland Orchestra

Jean Sibelius
Sinfonie Nr. 2

Hector Berlioz
Rákóczy Marsch

Sony 2 CDs


Umwerfende Aufnahme der zweiten Sibelius, m.E. noch besser als die Aufnahme mit dem Concertgebouw Orkest, das hier vom Cleveland Orchestra auf höchstem Niveau auf den 2. Platz verwiesen wird.

op111 schrieb:

Umwerfende Aufnahme der zweiten Sibelius, m.E. noch besser als die Aufnahme mit dem Concertgebouw Orkest, das hier vom Cleveland Orchestra auf höchstem Niveau auf den 2. Platz verwiesen wird.

Klingt gut. Wo bekommt man solche Platten (japanische SACDs) heute noch bezahlbar her ? Dürfte nicht im MediaMarkt um die Ecke stehen ...

Antonín Dvořák
Sinfonie Nr. 8 G-Dur op. 88
Koninklijk Concertgebouworkest (Orchester), Nikolaus Harnoncourt (Dirigent)

Geht endlich!

Hallo!

Aktuell im Player:





Draus Streichquartett Nr.3

Die Interpretation kommt nicht ganz n die alte Interpretation mit dem Juilliard String Quartet von 1990 heran ist aber insgesamt recht ordentlich gemacht.

MFG Günther

Nichts Neues, nur gute alte Bekannte:


Und doch gibt es immer wieder Neues zu entdecken, gerade im Dirigat Stelle im Cellokonzert. Wie symphonisch, wie akribisch artikuliert und ausbalanciert hier das Orchester spielt, das ist einfach bemerkenswert. Mir will scheinen, daß sich sonst kein Dirigent diese Mühe machte (vielleicht mit Ausnahme Giulinis). Noch bemerkenswerter ist aber, wie die Berliner hier klingen: da hört man im Bläserklang eine typisch deutsche oder böhmische Klangvorstellung mit dunklen, erdigen Farben, die sich deutlich von den amerikanischen Orchestern der Zeit unterscheiden. Auch die Streicher deutlich konturiert, wunderbar aus der Tiefe heraus gestaffelt. Alles andere als oberflächliche Brillianz! Und das zu Zeiten als Karajan die Berliner schon seiner ästhetischen Beliebigkeitskur begann zu unterziehen.
Respekt und Verneigung vor Georges Szell!

arnaoutchot schrieb:

Wo bekommt man solche Platten (japanische SACDs) heute noch bezahlbar her ? Dürfte nicht im MediaMarkt um die Ecke stehen ... :D

... leider nicht. Ich habe die CD-Version auf dem Flohmarkt aufgestöbert. Der Verkäufer sah darin keine Besonderheit. Leider fehlen dort die Interviews mit Szells Ex-Assistenten Pierre Boulez.

Bei mir heute Morgen die 6. "Pastorale" hieraus (Karajan, BP):

Hallo an alle
...bitte um Verzeihung das ich hier so reinplatze!
Habe eine bitte, suche als "Klassikeinsteiger" CD, DVA-A, SACD Empfehlungen gerne auch als "Sampler"...
...herzlichen Dank für die vielen PN

Siehe hier.

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus Symphonie Nr.6, nach einem fürchterlich warmen Tag wie ein Schluck frisches Quellwasse.

MFG Günther

Gestern abend eine sehr alte 10" Scheibe aufgelegt.




Die Horowitz Bearbeitung und Aufführung von Mussorgsky's "Bilder einer Ausstellung". Die Aufnahme müsste die vom 02. April 1948 aus der Carnegie Hall, NY sein.

Gruß. Olaf

Hallo zusammen,

Pilotcutter schrieb:

Die Horowitz Bearbeitung und Aufführung von Mussorgsky's "Bilder einer Ausstellung". Die Aufnahme müsste die vom 02. April 1948 aus der Carnegie Hall, NY sein.

die 1948er ist mir bisher nur auf CD (zuerst als RCA Red Seal 8697 53885 2) begegnet,
die 1947er (Studio) und die wilde 1951 (live) dagegen gab es in etlichen Ausgaben.

gestern eingetroffen:

Herbert von Karajan - The Legendary Decca Recordings
daraus gehört:

Brahms: Symphonie Nr. 1
Beethoven: Symphonie Nr. 7
Dvorak: Symphonie Nr. 8
Wiener Philharmoniker,
Herbert von Karajan
Decca , ADD, 1957-1962

Ich feiere noch immer mit Martha ihren Siebzigsten

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus "Stnze" Berios letztes Werk von 2003

MFG Günther

Ein Bisschen Ives:



A Set of Pieces / for Theatre or Chamber Orchestra:

- In the Cage

- In the Inn

- In the Night

Orpheus Chamber Orchestra mit Gilbert Kalish (Klavier) (DG, 1993 / 1999).

Viele Grüße

Bin vor kurzem an die DVD Serie



Young People's Concerts von Leonard Bernstein gekommen und arbeite mich da - immer wenn ich 'was Zeit habe - durch.

Eine ganz amüsante und lehrreiche Serie von verschiedenen musikalischen Themen erklärt und dargestellt von Leonard Bernstein und dem NYPO in der Carnegie Hall.

Die 25 Themen sind:

1. What Does Music Mean?
2. What is American Music?
3. What is Orchestration?
4. What Makes Music Symphonic?
5. What is Classical Music?
6. Humor in Music
7. What is a Concerto?
8. Who is Gustav Mahler?
9. Folk Music in the Concert Hall
10. What is Impressionism?
11. Happy Birthday, Igor Stravinsky
12. What is a Melody?
13. The Latin American Spirit
14. Jazz in the Concert Hall
15. What is Sonata Form?
16. A Tribute to Sibelius
17. Musical Atoms: A Study in Intervals
18. The Sound of an Orchestra
19. A Birthday Tribute to Shostakovich
20. What is a Mode?
21. A Toast to Vienna in 3/4 Time
22. Quiz-Concert: How Musical Are You?
23. Berlioz Takes a Trip
24. Two Ballet Birds
25. Fidelio: A Celebration of Life


Beispiel YPC Bernstein

Gruß. Olaf

Franz Liszt
3 Études de Concert, S.144
Claudio Arrau (Klavier)

Bisher ist die Anzahl der Kompositionen, die ich mir von Liszt schon mal angehört habe, noch recht überschaubar. Ich kannte eigentlich nur die Dante-Sinfonie und Années de pèlerinage.
Soweit gefällts ganz gut. Die Klaviermusik finde ich nicht so eingängig wie etwa die von Schubert, aber man kann es sich trotzdem gut anhören.

Aus dieser formidablen Box:



Claude Debussy: Pelléas et Mélisande

Jacques Jansen (Baryton, Pelleas), Micheline Grancher (Sopran, Melisande), Michel Roux (Bass-Baryton, Golaud) u.a., Chœurs de la Radio Télévision Française, Orchestre National, Désiré-Emile Inghelbrecht (Aufnahme vom 13. 3. 1962 im Théâtre des Champs-Elysées, Montaigne archives / naïve, 1987 / 1999).

Die tiefen Stimmen von Pelleas & Golaud setzen sich nicht so charakteristisch voneinander ab wie in der Ansermet-Aufnahme in Stereo (Decca). Dort klingt der Pelleas mehr jugendlich und tenormäßig, der Golaud bärbeißig und bassiger.
Orchestral ist jedoch die Inghelbrecht-Aufnahme besser: transparenter & lebhafter.

Viele Grüße

Bei mir noch die 3CD-nur-Webern-Box:



Anton Webern: Passacaglia für großes Orchester op.1

London Symphony Orchestra, Pierre Boulez (Sony, 1969 / 1991).

Viele Grüße

Wieder einmal Wochenenddienst.

Diese Box

habe ich mitgebracht und daraus zunächst:

Klavierkonzerte 1, 2 und Totentanz.

Anlass ist die DGG Box von Liszt. Bisher habe ich noch nicht viel von Liszt gehört und so richtig begeistert bin ich von der CD "noch" nicht. Wobei mir Totentanz gefallen hat.

Danach kam

Berlioz Symphonie Fantastique. Mit diesem Werk, in einen anderen Einspielung, habe ich mit der Materie, vor einen Jahr, begonnen.

Sehr schöne Aufnahme. Im vierten Satz glaube ich die Unterschiede, der verschiedenen Aufnahme, am ehesten erkennen zu können. Vor allem der Part mit dem Fagott unterscheidet sich stark.

Erst mal ein Nachtrag, der letzen Woche:

Karajans letzte, schon etwas starre Bruckneraufnahmen:

Anton Bruckner (1824-1896)
Symphonie Nr. 7



Symphonie Nr. 8
Wiener Philharmoniker,
Herbert von Karajan
DGG , DDD, 89


eine altbekannte Aufnahme als Ersatz für eine ziemlich abgenutze LP:

Hector Berlioz (1803-1869)
Symphonie fantastique
+Cherubini: Anacreon-Ouvertüre
+Auber: La Muette de Portici-Ouvertüre
Lamoureux Orch.,Markevich
DGG , ADD, 58

Aktuell im Player:
Martha Argerich - The Collection 2 (Konzert-Aufnahmen)
Prokofieff: Klavierkonzert Nr. 3
Ravel: Klavierkonzert G-Dur (Aufnahme 1967 )
Tschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 (Aufnahme 1970 )

Martha Argerich, Berlin PO, London SO, Royal PO, Orpheus
Chamber Orchestra, National SO, Philharmonia Orchestra,
Württembergisches Kammerorchester, Mahler Chamber Orchestra,
Claudio Abbado, Charles Dutoit, Mstislav Rostropovich,
Giuseppe Giulini, Jörg Faerber
DGG , ADD/DDD, 1967-04

Zum Vergleich mit der alten Boulez-Aufnahme:



Anton Webern: Passacaglia für großes Orchester op.1

Junge Deutsche Philharmonie, Gary Bertini (BC, 1983 / 1999).

Viele Grüße

Diese Box ist gestern bei mir eingetroffen. Ich hörte daraus die 5. und 6. Violinsonate und mein Eindruck ist sehr gut.



Die 88. und 89. Sinfonie. Die Sinfonia Concertante gefällt mir weniger.

aus der DGG Box - Häbdel Ah! Mio Cor

Track No 6 hat mir sehr gut gefallen. Die CD muss ich mir bald noch einmal anhören.

Der Wunschzettel wächst und wächst.

ursus65 schrieb:

aus der DGG Box - Häbdel Ah! Mio Cor Track No 6 hat mir sehr gut gefallen. Die CD muss ich mir bald noch einmal anhören. Der Wunschzettel wächst und wächst.

Hör Track 10 (Dopo notte) und 11 (Lascia ch'io pianga) auch noch mal an!