Was hört Ihr gerade jetzt ? (JAZZ)

Nach dem eingängigen Jazz-Rock der letzten Tage jetzt etwas völlig anderes:

Coleman, Ornette & Kühn, Joachim - Colors (Harmolodic, 1997)

Über eine Stunde Ornette Colemann am Saxophon und Joachim Kühn am Flügel. --- Definitiv kein "Easy Listening"! Im Gegensatz zu den von mir zuletzt gehörten Jazz-Rock-Platten gibt es hier keine eingängigen Melodien oder Rhythmen. Hier darf der Rhythmus auch mal "holpern" und die Harmonien das Gehör strapazieren.

Live-Aufnahme von den Leipziger Jazztagen 1996. Klingt gut.

Bei manchen Stücken spielt Mr. Coleman auch Trompete und Violine. --- Ich bin ja nun nicht gerade ein großer Freund der Violine im Jazz. Das ist dann schon etwas anstrengend! :-)

Morgen
Habe mir jetzt von Lizz Wright die Salt und die Dreaming Wide Awake zuspielen lassen.
Was soll ich sagen - - Schnell etwas langweilig. Musikalisch eine feine Sache, aber man läuft Gefahr einzuschlafen.
Und natürlich gibt es an der Stimme der guten Lizz rein gar nichts auszusetzen.
Ich bin jetzt zum Rock’n’Roll der 50ziger gewechselt - wach werden.

Schönen Restsonntag

Marcus Miller - Tutu Revisited

Live in Konzert

Oh, die habe ich gar nicht! --- Ab auf die Wunschliste.

Gestern noch:

Nils Landgren - Love of my Life (ACT, 2026)

Achtung! --- Er singt wieder! Ansonsten breitet das schwedische Radio-Symphonie-Orchester einen großen Klangteppich aus. Das ist nicht so meins.

Von Nils Landgren lief hier gestern Abend noch das Live in Stockholm Konzert.

Die lege ich auch mal wieder auf. :-)

Hier sehr Vergnügliches aus Österreich: Saxofour - Our Favorite Filmsongs - EmArcy 2007. Kein reines Saxophonquartett, die vier Herren auf dem Cover haben auch Klarinetten und Flöten an Bord. Sie stehen alle mit dem Vienna Art Orchester in Verbindung, den untersten - Wolfgang Puschnig - sollten die meisten kennen. Lange schon nicht mehr so witzige Bearbeitungen gehört.

Ich habe eben gehört

Passport - Earthborn (Atlantic, 1982)

Ich finde, daß ist ziemlich eingängige Musik. Ziemlich rockig. Macht mir aber Spaß.

Jetzt läuft gerade:

Nils Landgren - Live in Stockholm (ACT, 1995)

70 Minuten funky stuff! Bei manchen Stücken bläst Maceo Parker das Altsaxophon. --- Funkateer, was willst Du mehr als 70 Minuten Fußwippen?

Chris Botti - A Thausend Kisses Deep

Ist das noch Jazz oder schon Fahrstuhlmusik? Egal ich höre ihn trotzdem ganz gerne.

Highente (Beitrag #24287) schrieb:

Botti: Ist das noch Jazz oder schon Fahrstuhlmusik? Egal ich höre ihn trotzdem ganz gerne.

Ich tendiere zu Bar- oder Fahrstuhlmusik. Aber ich habe auch ein paar Platten von ihm in der Sammlung, die ich auch manchmal höre.

Hier Blue Note plays Bossa Nova (EMI 3CD compiled in 2009). Um den zögerlichen Frühling (heute früh leichter Schneefall ) etwas herauszulocken brasilianische Rhythmen. Es ist überraschend, wieviele Tracks Blue Note mit seinen Künstlern zum Thema Brasilien (es ist nicht nur Bossa Nova) herausgebracht hat. Drei prall gefüllte CDs von Hank Mobley, Ike Quebec, Joe Henderson, Donald Byrd bis zu Earl Klugh, Michel Petrucciani oder Cassabndra Wilson (und viele viele mehr). Vergnüglich !

Hier läuft gerade Musik für die späten Stunden.
Wer auf ruhige Musik steht, unbedingt mal reinhören.

Enrico Pieranunzi p/ Marc Johnson b/ Joey Baron dr
"Ballads" 2004 ©Cam Jazz

Ein Kalvier-Trio vom Feinsten

Hier fand sich letztens noch eine echte Überraschung ein:

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Hank Jones
With the Meridian String Quartet
LRC 1991

Bass – Rufus Reid
Drums – Dennis Mackrel
Piano – Hank Jones
Cello – Deborah Assael
Viola – Rachel Evans
Violin – Lisa Tipton, Sebu Sirinian

Streicher und Jazz sind eher weniger mein Ding, aber wenn sie so lebendig und so delikat eingesetzt werden, wie hier von Arrangeur Manny Albam, dann wird es spannend. Die Parts für das String Quartet sind alles andere als reine Klangfarbenerweiterungen, sondern hier spielen sie oft die Rolle des Konterparts und sind als Einheit ein kongenial eingesetzter Spielpartner eines exzellent aufspielenden Hank Jones. Das klingt anregend, das klingt packend, das klingt zudem herausragend aufgenommen.

Joona Toivanen Trio - zum Niederknien schön:
https://www.youtube.com/watch?v=5iAbiegW9DU

Morgen
Patricia Kaas mal ganz anders - ganz gruselig - 1992 "Ganz und gar". Der deutsche Text lasst einen erschaudern.
Von Marius Müller-Westernhagen von 1988.
Das Arragement ist richtig gut, aber der Text ..................
Schönes Wochenende

Er ist ja nicht gerade als Jazz-Musiker bekannt. Es hört sich aber trotzdem gut an:

Hornsby, Bruce & McBride, Christian & DeJohnette, Jack - Camp Meeting (Legacy, 2007)

Bei den Sidemen auch kein Wunder.

Trovesi (Beitrag #24293) schrieb:

Er ist ja nicht gerade als Jazz-Musiker bekannt. Es hört sich aber trotzdem gut an: Bei den Sidemen auch kein Wunder.

Ja wow, interessante Platte. 👍
Schon bemerkenswert, daß die Jazzgrößen auf Hornsby´s Stil abfahren.

Bruce Hornsby spielte im Abendrot der Band ja mit Grateful Dead, alleine das zeichnet ihn aus ...

Hier Keith Jarrett - Selected Recordings - ECM Rarum 2CD 2002. Schwemmte es im Laden an. Natürlich brauche ich KJ-CDs so nötig wie einen Kropf, aber ich muss zugeben, dass diese Serie, in der die Musiker die Tracks selbst auswählen, nicht uninteressant ist. KJ - kapriziös wie er ist - hat lt. Booklet zuerst nicht gewollt, aber dann Stücke von Platten ausgewählt, die ich nicht alle habe (!). Ob man sein Clavichord-Geklimpere der Book of Ways oder seine Ergüsse an Flöten, Saxophon. Percussion von Spirits wirklich braucht, ist mir zwar nach wie vor nicht klar, aber die Vielfalt des Mannes wird hier definitiv gut dargestellt. Lohnt sich !

... gefolgt von etwas Zahnschärferem: Willem Breuker Kollektief - Live at Donaueschingen Music Festival 1975 - MPS 1995. Das war noch das ungezähmte Kollektief der 1970er, bevor Breuker dann in den 1980ern auf seinem BVHAAST-Label deutlich brävere und u.a. von der Klassik beeinflusste Töne anschlug. Die Konzertausschnitte sind jedenfalls mehr als unterhaltsam, aber ich habe das Kollektief oft genug live gesehen, um zu wissen, dass das ohne es live zu sehen nur der halbe Spass ist. Man sehe das Cover im Detail.

Der Abend beginnt mit:

Susan Weinert - Thoughts & Memories (Toughtone, 2010)

Sehr ruhige Gitarren-Musik unterstützt von Kontrabass und Perkussion. Susan Weinert war schon eine gute Gitarristin.

Es bleibt relativ ruhig:

Helbock, David & Hofer, Julia - Faces of Night (ACT, 2025)

Eijeijei! --- Was die Fr. Hofer da manchmal auf der Baßgitarre macht, ist echt frustierend. --- Die hat doch auch bloß zehn Finger...

Aber auch wenn sie den Kontrabaß streicht (zum Glück nicht mein Metier) kommt tolle Musik heraus.

Wo doch gerade der Hr. Helbock sowieso schon spielt:

David Helbock's Random Control - Tour d'Horizon from Brubeck to Zawinul (ACT, 2018)

Das ist wirklich eine Tour. Und die Herrschaften nehmen alles mit und machen daraus schöne Musik!

Jetzt noch David Helbock "exotisch":

Collective of improvising Artists - Thousand Miles Journey (Boomslang Records, 2010)

Bei dieser Aufnahme führt er nicht. Das macht Peter Madsen, bei dem David Helbock mal gelernt hat.

Diese Musik ist sehr komplex. Da spielen eine Menge Leute. --- Aber wenn man sich darauf einläßt macht es eine Menge Spaß!

Heute etwas schwierig:

Anke Helfrich Trio feat. Tim Hagans - Dedication (Enja, 2015)

Manchmal rockig. Dann wieder sehr "sperrig". Aber nie langweilig.

Abend,

ich habe jetzt schon diverse CDs von Frau Dennerlein und Ihr Spiel begeistert mich sehr. Bislang habe ich aber immer die Finger von der „Spiritual Movement Reihe“ gelassen, da ich auf das meiste sakrale Kirchenorgel Gedudel nicht anspreche. Auch J.S.Bach oder D.Buxtehude ändern da nicht viel.

Jetzt habe ich aber doch mal die erste CD der Serie von 2002 bestellt und bin begeistert. Sehr schönes und einfühlsames Spiel auf dem mächtigen Instrument und die Fußarbeit von Frau Dennerlein ist eine Klasse für sich, eigentlich Ihr gesamtes Spiel.

Barbara Dennerlein – Spiritual Movement No. 1, 2002

Ich habe "Spritual Movement No.3" (Bebab Records, 2012). Die höre ich sehr gerne. --- Wie eigentlich alles von Fr. Dennerlein.

Hier geht es gerade ganz ruhig zu:

Gottschalk, Norbert & Haunschild, Frank - The Art of a Duo Favorite Songs (MONS Records, 1997)

Sattsam bekannte Standards. Aber sehr angenehm vorgetragen nur mit Gitarre und Gesang.

Randy Brecker -"The Brecker Brothers Band Reunion

Ich hab´s schonmal erwähnt, das Spiel von Paul Desmand war mir bislang immer zu glatt und harmlos.
Aber so langsam werde ich noch zum Fan. Kaum einer schmückt die Melodien so schön aus wie er.
Und mit den richtigen Mitspielern kommt dann sowas cooles heraus wie „First palce again“

Die Rythmusgruppe um Connie Kay und Percy Heath sorgt für einen satten groove.
Und Jim Hall´s Spiel ist das Sahnehäubchen.

Das muss Gedankenübertragung sein! Hier läuft auch gerade Desmond. Ich habe diese drei Schwesteralben auf Columbia:

Paul Desmond
Glad to be unhappy
Take Ten
Easy Living
Desmond ist der Grossmeister der Melancholie. Wenn man sich gut einhört in die Platten, wird man feststellen, dass sein Spiel alles andere als glatt oder gefällig ist. Klar, er spielt ganz anders, als ein Cannonball, aber diese fast impressionistische Poesie und diese gleichzeitige Leichtfüßigkeit, dieses federnde Schwingen, das hatte keiner so im Blut wie Desmond. Er singt fast auf der Kanne. Und es stimmt, im Team mit Jim Hall wird daraus ein ganz besonderer Zauber.

Mr._Lovegrove (Beitrag #24306) schrieb:

Das muss Gedankenübertragung sein! Hier läuft auch gerade Desmond... Desmond ist der Grossmeister der Melancholie. Wenn man sich gut einhört in die Platten, wird man feststellen, dass sein Spiel alles andere als glatt oder gefällig ist. Klar, er spielt ganz anders, als ein Cannonball, aber diese fast impressionistische Poesie und diese gleichzeitige Leichtfüßigkeit, dieses federnde Schwingen, dass hatte keiner so im Blut wie Desmond. Er singt fast auf der Kanne. Und es stimmt, im Team mit Jim Hall wird daraus ein ganz besonderer V Zauber.

Genau das ist es, was ich meine.
Desmond spielt keinen rauhen Ton und seine Melodien "fließen" ..... immer weiter.

Mir fehlen da oft die richtigen Worte, aber du hast mal wieder sehr gut beschrieben. 👍

Mr._Lovegrove (Beitrag #24306) schrieb:

Paul Desmond - Take Ten.

Feine Platte, die steht hier auch noch als audiophile Vinylpressung.

Heute zuerst afrikanischer Soul-Jazz: Noori & his Dorpa Band - Beja Power ! - Electric Soul & Brass from Sudan's Red Coast - Ostinato Rec. 2022. Ich habe nur wenig Ahnung von afrikanischem Jazz, aber das war stark. Gab es scheinbar (lt. Discogs) nur auf Vinyl, ich habe eine Promo-CD.




Ich melde mich gleich nochmals mit einem Neueingang aus Nordhessen von heute: Eijiro Nakagawa & Funk '55 - s/t - King Rec./Bellaphon 1992. Der Posaunist Nakagawa war erst zarte 17 Jahre alt bei der Aufnahme, aber bläst sich recht routiniert durch ein in New York aufgenommenes abwechslungsreiches Programm mit dem Sextett Funk '55. Er macht seine Sache gut ! Klingt auch gut !

Miles Davis - Big Fun

wohl eher was für Jazz Enthusiasten. Für Easy Listening Hörer wie mich eher schwere Kost.

Hallo,

die Aufnahme kommt auf meine Playlist zu Mr. Davis' 100sten Ende Mai!

Wirklich ? Big Fun ist ein Sammelsurium an Aufnahmen aus 1969-72, von der Plattenfirma ohne grösseres Zutun von MD veröffentlicht. Wenn dann nimm lieber die Complete On the Corner Sessions auf die Playlist, da hast Du wenigstens den zeitlichen Zusammenhang abgebildet.

arnaoutchot (Beitrag #24308) schrieb:

Ich melde mich gleich nochmals mit einem Neueingang aus Nordhessen von heute

Schön, dass sie dir gefällt. Hier ist auch ein Umschlag angekommen (danke dafür) und der hat es aber mal so richtig in sich gehabt, bzw. diese CD, die u.a. drinnen war:

Maurice Storrer Quartet
Foureign Language
Unit Records 2024

Double Bass – Marius Sommer
Drums – Aaron Leutenegger
Piano – Jacob Sur
Tenor Saxophone – Maurice Storrer

Storrer zählt keine 30 Lenze (geboren 1998 in Schaffhausen in der Schweiz) und hat schon eine Reife in seinem Ton erreicht, dass mir der Mund offen stehen blieb. Dieses Quartett ist ein Powerhouse und Storrer derjenige, der das Pedal ordentlich drückt. Nach dem das einminütige Intro mich erschreckt hat, weil es nach lupenreinem Freejazz klingt, biegen die Jungs danach aber sofort in die richtige Kurve ein und driften ohne Gnade in extrem kraftvollen Modernjazz, drücken nochmal aufs Gas und zeigen in vollem Saft, dass junger Jazz eben auch mal nicht akademisch klingen, sondern eine eigene Seele haben kann. Es folgt eine Ballade mit einigen Ecken und Kanten, nur um dann im zweiteiligen "Vast Highlands" erst sanft und anschließend mit voller Wucht wieder Gas zu geben. Zum Schluß wird es nochmal nachdenklich und fast, aber nur fast romantisch und nach 32 Minuten ist der Spaß auch schon wieder vorbei. Das Album ist wie eine prickelnde Achterbahnfahrt, also sehr spaßig, aber wie jeder gute Rollercoasterritt viel zu kurz,weshalb die Scheibe schon mehrmals lief. Furios!

arnaoutchot (Beitrag #24311) schrieb:

Wirklich ?

"On the Corner" nehme ich mal auf.:-)

Darauf ist das Gitarrensolo von John McLaughlin in "Go Ahead John" erste Sahne ...

Darauf freue ich mich!

Mein Kalender hat mir heute morgen mal einen richtigen guten Vorschlag gemacht:

The Eleventh House Featuring Larry Coryell
Level One, 1975

Bass Guitar – John Lee
Guitar – Larry Coryell
Keyboards – Mike Mandel
Percussion, Drums – Alphonze Mouzon
Trumpet, Flugelhorn – Michael Lawrence

Das ist knallharter und kompromißloser Jazzrock von einem der Gründerväter dieses Genres, Larry Coryell. Das geht richtig gut nach vorne. Und es ist Mouzon dabei, da kann nix schief gehen.

Bill Evans - Touch gehört eindeutig in den Bereich Easy Listening, weich fließende Melodien die nie sperrig sind.

Pee Wee Ellis mit der NDR Bigband. Auch leichte Kost

Dave Grusin - Homage to Duke. Damit ist natürlich Duke Ellington gemeint.

Damit der Thread nicht völlig im Easy Listening Jazz und Barmusik absäuft, hier ein etwas zahnschärferer Start in den Ostersonntag: Peter Brötzmann Solo - Nothing to Say - FMP 1996. A Suite of Breathless Motion - Dedicated to Oscar Wilde. Am besten gefallen mir die zwei Stücke auf dem markerschütternden Bass-Saxophon ! Da braucht man nicht mehr Eier suchen, die fallen von alleine aus den Nestern

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Hier mal etwas aus den ausgefransten Rändern von Jazz und improvisierter Musik, was gerade recht viel Aufsehen generiert:

Flea
Honora, 2026

Der Bassist der Red Hot Chili Peppers hat die alte Liebe zu seiner Trompete wieder gefunden und sich zwei Jahre lang mit ihr intensiv auseinandergesetzt, bevor er sich bereit hielt, dieses Album zu machen. Produziert hat die Platte Saxophonist Josh Johnson. Johnson war Mitgleid bei Jeff Parker's ETA IVtet, deren 2024er Album "The Eay Out Of Easy" Flea rauf und runter gehört hatte. Und Johnson war an der 2023er Platte von Meshell Ndegeocello, "The Omnichord Real Book", die Flea auch feiert.
Und so lud Flea u.a. Johnson und auch Jeff Parker auf die Platte ein, aber es sind noch viele andere Leute daran beteiligt und es gibt vokale Gastspiele von Thom Yorke und Nick Cave. Also reiner Jazz ist dies trotz der Geschichten von Flea, der von langen Studiojams berichtete nicht. Aber es sind viele Elemente moderner Jazzmusik zu finden, so wie man sie auch von neueren Produktionen junger aufstrebender Künstler findet, die ja auch improvisierte Musik, Alternative, Hip Hop und Elektronika mutig mischen. Flea nimmt sich dieser Kräfte und hat eine spannende, frische, ungewöhnliche und überraschende Platte gemacht. Ach ja, Trompete spielt er selbstverständlich neben dem üblichen E-Bass auch. Und ja, er kann auch das sehr sehr gut, klingt wie ein gestandener Bläser.
Für Hörer ohne Berührungsängste ist dies eine wunderbare Reise, für reiner Jazzer eher weniger, aber reinhören sollte man mal.

Flea sah ich auch schon bei jpc, ich werde mal reinhören.

Hier weiter mit Knochenbrecher-Jazz (wobei Brötzmann Solo heute früh eine erstaunlich introvertierte und weit weniger kakophonische Veranstaltung war, als man glauben möchte !). Jetzt aber wirklich Power-Free-Jazz: The Thing - Boot! - Trost 2013. Mats Gustafsson (saxophone bis runter zum bass-sax), Ingebrigt Haker-Flaten (verzerrter e-b) und Paal Nilssen-Love (dr) zeigen bei einer schleppenden Aufnahme von Coltranes India u.a., wo der schwedische Hammer hängt ! Das ist tatsächlich nur für die Hartgesottenen aber höchst vergnüglich !

arnaoutchot (Beitrag #24322) schrieb:

Hier weiter mit Knochenbrecher-Jazz: The Thing - Boot!

So muß es sich anhören, wenn Roy Scheider im Marathon Mann sämtliche elektrischen Bohrer und Behandlungsgeräte der Neuzeit in Dustin Hoffmans Mund gesteckt hätte - auf einmal!
Ich bleibe hier etwas geschmeidiger und zeige einen her zufälligen Neuzugang:

Gary Burton Quintet
Whiz Kids
ECM 1329, von 1987

Bass – Steve Swallow
Drums – Martin Richards
Piano – Makoto Ozone
Saxophone – Tommy Smith
Vibraphone, Marimba – Gary Burton

Nun mag Burton die Magie seiner Gruppe aus den 1970er mit Metheny und Swallow nie wieder erreicht haben, aber Makoto Ozone und er erwirken hier eine Synergie und ein intuitives Zusammenspiel, welches selbst gegenüber dessen einzigartig ist. Und dieser Halbklassiker hier ist auch wesentlich besser gelungen, als der noch etwas zu blasse Vorgänger "Real Life Hits". Hier erklingt sie wieder, diese Geschlossenheit, diese Geschmeidigkeit der Gruppe, dieses melodische Momentum, welches bereits auf vielen Alben der 70er zum Markenzeichen von Burtons Sound wurde.
Außerdem mag ich Dieter Rehms Covermotiv unheimlich gerne, es passt perfekt zur Musik.

Pink Martini - Get Happy. Eine gelungene Mischung. Interessant, dass die Gruppe die Stücke immer in verschiedenen Sprachen interpretiert.

Mr._Lovegrove (Beitrag #24323) schrieb:

Schönes Foto!
Von Gary Burton hatte ich auch einige Alben, bin aber nie so richtig damit warm geworden.
Wahrscheinlich zu anspruchsvoll für mich...
Am längsten blieb das Gary Burton Quintet with Eberhard Weber ECM 1051

@Highente
Pink Martini sagt mir gar nichts.

Valentino_II (Beitrag #24325) schrieb:

@Highente - Pink Martini sagt mir gar nichts. :?

Unter dem Jazzaspekt muss es das auch nicht. Das ist Lounge- oder Barmusik und hat mE mit Jazz nur sehr entfernt zu tun. Vielleicht ist ein Thread wie Smooth Jazz geeigneter, so etwas zu posten.

Hier ganz neuer Jazz: Angelika Niescier - Chicago Tapes - Intakt 2026. Die deutsche Saxophonistin aus Köln (*1970) hat Verbindungen zur aktuellen Szene in NYC und Chicago. Faszinierend abenteurlustiger und farbiger Jazz, der kongenial aus der über einhundertjährigen Vergangenheit der Musik schöpft !