Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Hallo Michael,

vielen Dank für die Info und die Warnung,
ich kenne Brillant kaum, und bin Dir für Deine Einschätzung sehr dankbar, ich habe nämlich schon damit geliebäugelt, sie mir unter den Weihnachtsbaum legen zu lassen.

Dann werde ich aber leiber die Klavierkonzerte ergänzen.

Da ich von den Komponisten Hummel außer die zwei KK noch keine weiteren CD's besitze habe ich mal meine Solisten durchforstet.
Die Verdächtigen hießen Ludwig Güttler und Maurice Andre.

Und dort bin ich tatsächlich fündig geworden

Ich habe das Hummel-Trompetenkonzert von Maurice Andre, Herbert von Karajan dirigiert die Berliner Philharmoniker.
Diese ältere CD des Labels EMI habe ich schon in den Player gelegt, und freu mich darauf sie morgen zu genießen.





Das Bild zeigt zwar eine Vinyl-Version, aber ich habe auf die Schnelle kein farbgleiches Coverbild gefunden

Hier eine Teil eienr Rezension:

Als Herbert von Karajan (1908-1989) zusammen mit dem französischen Meistertrompeter Maurice André Ende Mai 1974 in der Berliner Philharmonie diese Konzerte aufzeichnete, standen beide Künstler auf dem Gipfel ihres Ruhmes. Das mag mit ein Beweggrund für das Zustandekommen der Aufnahmen gewesen sein. Aufgrund der großen Popularität beider Künstler waren hohe Absatzzahlen zu erwarten, und auch Plattenproduzenten sind auf gute Umsätze angewiesen. Enthalten sind vier der berühmtesten Trompetenkonzerte der Musikgeschichte, nämlich die von Vivaldi, Telemann, Leopold Mozart und Johann Nepomuk Hummel. Puristen mögen einwenden, daß die hier vorgeführte Klangkulinarik dekadent sei und die musikalische Realisierung nicht mit der Entstehungszeit der Werke konform ist, aber das ändert nichts an der Tatsache, daß diese Konzerte nie lupenreiner und mit größerer technischer Meisterschaft und Virtuosität interpretiert wurden. Andrés Trompetenton hat schier endlosen Atem, und seine spieltechnische Perfektion ist nicht zu übertreffen. Der Dirigent und die glänzend aufspielenden Berliner Philharmoniker unterstreichen Andrés Genietaten und breiten dem Solisten einen luxuriösen Klangteppich aus.

Viele Grüße

Harry


EDIT: Verflixt: Warum funktioniert heute das Einbinden der Bilder nicht

Edit: arnaoutchot. Bilder funktionieren, Deine Quotes sind falsch. Erst quote, dann /quote (beides in eckigen Klammern).

Brahms: Violinkonzert
Szeryng • Montreux
RCA LM-2281

Klassik_Fan (Beitrag #30272) schrieb:

Ich habe das Hummel-Trompetenkonzert von Maurice Andre, Herbert von Karajan dirigiert die Berliner Philharmoniker.

Das habe ich als Pennäler selbst gespielt mit Orgelbegleitung (zum Glück gibts keine Aufnahme davon )

Das Trompetenkonzert von Hummel musste ich mir auch gleich mal herholen, hatte ich gar nicht mehr in Erinnerung. Es hat wohl fast jeder klassische Trompeter gespielt. Ein schönes Werk. Hier von Wynton Marsalis, Raymond Leppard und dem ECO (Columbia 1994).

Ich suchte gerade die o.g. Vinylausgabe von Hummel - Trompetenkonzert - André / Karajan. Ich erinnerte, die auch zu haben. Discogs sagte auch ja. Da kann ich aber lange suchen, die hängt beschnitten an der Wand ...




Aber Hummeln ohne Ende: Hier Hummel - Piano Trio No. 4 - Andreas Staier / Daniel Sepec / Jean-Guihen Queyras - HM 2007. Die drei spielen auf, als gäbe es kein morgen mehr und die historischen Instrumente passen gut. Auch Staiers Pianoforte klingt voluminös. Klanglich top.

Johannes Brahms (1833-1897)
Symphonien Nr. 1 & 2
Göttinger Symphonie Orchester, Nicholas Milton
Prospero, DDD, 2021

War ein Tipp aus dem Capriccio-Forum. Ich war skeptisch, aber das ist eine wirklich sehr schöne, absolut konkurrenzfähige Aufnahme.
Allerdings andererseits auch keine, die mir wirklich Neues offenbart oder die mit "Alleinstellungsmerkmalen" punktet.
Insofern bleibt es beim Hören via Stream.

Viele Grüße
Frank

Für mich die schönste und auch klanglich in Mehrkanal herausragende Aufnahme der „Vier Jahreszeiten“: La Folia Barockorchester bei Stockfisch

Ja, das La Folia Barockorchester gehört auch in meine Top 4 der Vivaldi Jahreszeiten ... 👍

arnaoutchot (Beitrag #30276) schrieb:

Ich suchte gerade die o.g. Vinylausgabe von Hummel - Trompetenkonzert - André / Karajan. Ich erinnerte, die auch zu haben. Discogs sagte auch ja. Da kann ich aber lange suchen, die hängt beschnitten an der Wand ...

Hier noch mal Elgar: Die Erste mit Colin Davis/StK Dresden

Roon hat so einen praktischen Zähler eingebaut. So kann man die Sammlung mal von hinten aufzäumen und selten oder nicht gespielte Aufnahmen zu ihrem Recht kommen lassen. Augustin Dumays Tolle ist immer ein Grund, eine CD nicht anzuhören. Das ist allerdings bezüglich der folgenden CD ein Fehler. Die ist ausgesprochen schön.

Dumay, Wang, Pires, Mozart Klaviertrios 3-1. 1997.

Die CD Mitdnight at Notre-Dame von Olivier Latry aus der Box OL Complete Recordings on DG ist ein Mixed Bag. Da gibts absolut wunderbare Stücke wie Prokofievs Toccata in D-Moll transkribiert von Jean Guillou. Ein Prachtwerk, eine Sensation. Daneben gibts aber auch Langweiler wie den Pilgerchor aus Tannhäuser transcrib. von Liszt. Was allen bisher aus der Box gehörten CDs gemein ist, ist die phänomenale Aufnahmequalität. Transparent, räumlich, mächtig.

Bei JPC im Angebot:

Danke für den Hinweis, schon bestellt ! Obwohl ich das fast alles schon habe, aber ich bin gespannt auf den Atmos-Mix. 🤓

Mahler- Sinfonie Nr. 1
Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra
Eliahu Inbal

Eine sehr bewegende mitreißende Interpretation in hervorragender Klangqualität. Diese one-point Aufnahme fängt aber auch das Summen des Dirigenten ein.

Nicht dass ich einen Mangel hätte an Bachs englischen Suiten. Aber was Ivo Pogorelich daraus macht, ist nochmal eine Anschaffung wert. Ich werde immer mehr zum Fan.

Hallo zusammen,

ich muss noch einmal auf das Trompetenkonzert von Hummel zurückkommen.
angesprochen

Ich hatte ja bereits diese Einspielung von Maurice Andre Mit Karajan und dem BPO vorgestellt.





Gestern und heute habe ich sie mehrmals intensiv gehört. Ich bin wirklich mehr als angetan.

Das wirklich sehr lohnens- und höhrenswerte Konzert von Hummel kannte ich zu meiner Überraschung bereits, konnte es aus dem Gedächtnis aber nicht diesem Komponisten zuordnen. Das hat sich nun eingeprägt. Auch die Konzerte von Vivaldi und Telemann, beides wohl sehr bekannte Stücke, werden wie nicht anders von diesem Virtuosen zu erwarten, brillant vorgetragen.

Aber völlig begeistert hat mich das mir bis dato völlig unbekannte Trompetenkonzert von Leopold Mozart.
Einfach großartig

Diese CD kann ich wärmstens empfehlen.


Viele Grüße

Harry

Unaufgeregt, kultiviert, präzise: Christian Euler (Viola) und Paul Rivinius (Klavier) stellen auf der MDG-SACD aus 2013 englische Musik von Bax, Bliss und Vaughan Williams vor.

Spät habe ich das Requiem von Gabriel Fauré schätzen gelernt, einfach zu fest standen die monumentalen Größen Mozart und Brahms vor ihm, den Zugang verschließend. Jetzt kann ich mich manchmal an Faurés Requiem nicht satt hören und es tönt in Dauerschleife. Gewiss würde sich, auch vor dem Hintergrund diverser Fassungen, ein Hörvergleich lohnen. 15 Aufnahmen stehen im Regal. Mal sehen, ob und wann ich das schaffe.

Heute, kurz vor Beginn der Adventszeit noch sehr passend zum Gedenken an die Verstorbenen und an "die letzten Dinge", wähle ich diese Aufnahme, die mir eine der liebsten geworden ist:



Gabriel Faure: Requiem op. 48
Agnès Mellon, Peter Kooy
La Chapelle Royale
Ensemble Musique Oblique
Philippe Herreweghe
HMF 1988

Philippe Herreweghe ist meinen Recherchen zufolge der einzige Dirigent, der zwei Fassungen des Requiems eingespielt hat, sowohl die hier vorliegende Fassung von 1893 mit sparsamer Kammerorchestrierung als auch die symphonische von 1901, die Fauré nur auf Nachdruck seines Verlegers anfertigte, der andernfalls einen Ladenhüter zu befürchten schien. (Die dritte, rein solistische und um einige Abschnitte kürzere Fassung, nämlich die der Uraufführung von 1888, ist nicht überliefert. Einen Rekonstruktionsversuch hat Stephen Cleobury 2014 vorgelegt.)

Die Aufnahme besticht durch sorgfältige Balance zwischen Solisten, Chor, Hörnern, tiefen Streichern und der Orgel. Herreweghe vermeidet wie immer alles Extreme, vertraut auf die Wirkung, die in der Musik selbst liegt. Die Tempi wählt er durchweg eher bedächtig, besser: andächtig, als vorwärts schreitend und lässt viele schöne Details hörbar werden. Der vorzügliche, samtene Chor "La Chapelle Royale" wird im Sopran durch die Knabenstimmen "Les Petits Chanteurs de Saint-Louis" verstärkt. Gemeinhin ertrage ich Knabenchöre nur schwer, hier aber sind erstens die stimmtechnischen Anforderungen altersgemäß angemessen und zweitens ist die Balance zwischen stützenden Frauenstimmen und dem berückend kindlichem Timbre der Knabenstimmen perfekt gelungen ("Libera me"). Die Sopranistin Agnès Mellon verfügt über exakt den notwendigen stimmlichen Schmelz, der ihrem "Pie Jesu" jene Unschuld verleiht, die es einfach braucht, frei von jedem operhaften Getöse. Peter Kooys Bariton ist durchaus zu zupackenden Tönen in der Lage, hier agiert er geschmackvoll zurückhaltend. Das Ensemble Musique Oblique nimmt seine Rolle als begleitender Partner ernst und überzeugt durch äußerst homogenen Klang.

Über den Aufnahmeort schweigt sich das Booklet aus - ich vermute ein Studio, da aufnahmetechnisch etwas distanziert eingefangen, doch ohne störenden Nachhall. Die Aufnahme klingt auch nach 35 Jahren noch frisch und unverbraucht. Nachdrückliche Empfehlung.

Torrente

Der im Hummel-Thread genannte Trompeter Reinhold Friedrichs leitet in einer wirklich prachtvollen Aufnahme die Blech-Ensembles der Royal Academy und der Julliard School.
Giovanni Gabrielis Antiphone für Blechbläser.

@Mars_22: Danke für die Anregung zu Friedrichs "Gabrieli for Brass", der sogleich auf meinem Merkzettel gelandet ist.

Ich bleibe im Fin de siècle, bleibe in Frankreich und bei harmonia mundi France:



César Franck: Sonate pour piano et violon en la majeur
+ Ernest Chausson: Concert pour piano, violon et quatuor à cordes en ré majeur op. 21
Isabelle Faust, Alexander Melnikov
Salagon Quartet
HMF 2017

Kammermusik ist weder mein bevorzugtes Sammelgebiet noch kann ich mangels ausreichender Hörerfahrung das soeben Gehörte annähernd sattelfest beurteilen. Allein Alexander Melnikovs pianistische Meisterschaft (Schostakowitschs Konzerte, Sonaten von Prokofjew und Skrjabin), verbunden mit dem so wandlungsfähigen Spiel der hochgeschätzten Isabelle Faust hat mich seinerzeit zum Kauf verleitet. Zusammen sind sie nun mein Dream Team. Ich frage mich manchmal, ob und ggf. welchen Einfluss Plattenfirmen auf ihre Vertragskünstler nehmen hinsichtlich gewählter oder eben aufgezwungener musikalischer Partnerschaften. Idealerweise erwächst aus solchermaßen gewonnener künstlerischer Kooperation dann "Kunst im Quadrat", in höchster Vollendung. So empfinde ich es hier.

Isabelle Faust verpasst ihrer Stradivari einen Satz Darmsaiten, Alexander Melnikov setzt sich an einen Érard-Flügel von 1885 und los geht die Zeitreise zu Francks populärer A-Dur-Sonate. Im 1. Satz drängt sich mir unmittelbar der Vergleich mit einem Pastellgemälde auf: vorwiegend zarte Verästelungen, ineinander verwoben und übereinander verhangen, die Geige in blassen, das Klavier in eher dunklen Farben und zahlreichen Schattierungen. Manchmal gerät der zarte bis spröde Violinton gefährlich brüchig, wie eine Illusion, eine haltlose Traumlandschaft. Dialogisierende und sich gegenseitig animierende Abschnitte wechseln sich ab mit parallel verlaufenden, in atemberaubendem Gleichklang musizierten Abschnitten. Hochromantisch das alles, und überhaupt nicht fremdartig, sondern als müsse es genau so sein.

Torrente

Der Pianist Louis Lortie hat mir mit seinen Piano Konzerten von Saint-Säens sehr gefallen, wobei diese auch klanglich überzeugen.
Diese Kombination finde ich auch in seinen Chopin Einspielungen wieder.
Klanglich gefallen sie mir sogar besser als die von Hamelin.

- -

@G.S.Torrente
Du hast mich mit Deiner Beschreibung zu César Franck: Sonate pour piano et violon en la majeur neugierig gemacht.

Immer wieder finde ich hier wertvolle Anregungen...:-)
Torrente

parasport (Beitrag #30292) schrieb:

Der Pianist Louis Lortie hat mir mit seinen Piano Konzerten von Saint-Säens sehr gefallen, wobei diese auch klanglich überzeugen.

Danke für die Bewusstmachung des Namens. In der Chandos-SACD-Reihe finden sich einige hervorragende Einspielungen, in deren Klavierkonzerten Louis Lortie Solopianist war. Nämlich folgende von Lutoslawski, Vaughan Williams und Szymanowski:



Eigentlich eine gute Gelegenheit, da einmal wieder hereinzuhören...

Vorab aber einige Neuerwerbungen, darunter die folgenden "Trompetenkombinationen" - Musik für 2 Trompeten, Posaune, Bariton, Orgel von Händel, Francescini, Blacher, Bach, Tóth, Busser und Gardner. Die mir bislang unbekannten Musiker bieten eine feine Einspielung und in etwa das, was ich erwartet habe. Die Trompeten, die Orgeln und die Posaune weisen den erwarteten Charakter auf: sehr authentisch, auch der Nachhall von St. Jakobi in Lübeck passt sehr gut.

Sicherlich nicht vergleichbar mit Einspielungen des ehemaligen Weltklassetrompeters André. Für die richtige Stimmung imho empfehlenswert.



EDIT: der Bariton wirkt in der Surroundeinspielung in "Laudate pueri Dominum" mit Trompete und Orgel sehr schön von links hinein.

Hallo zusammen,

früher habe ich des öfteren Tropmpetenmusik gehört und mich daran erfreut, auch wenn ich bei weitem nicht die Kenntnisse von Torrente habe.

Angeregt durch seinen Hinweis auf die beiden Trompetrenkonzerte von Michael Haydn, dem jüngeren Bruder von Joseph Haydn, habe ich mir die beiden folgenden Aufnahmen zu Gemüte geführt:



Auf dieser klanglich wirklich sehr guten Aufnahme ist das Trompetenkonzert in C-Dur zu hören, (daneben natürlich auch das Konzert des berühmten Bruders in Es-Dur, das ich in mehreren Einspielungen habe.

Für das zweite Trompetenkonzert in D-Dur musste ich feststellen, dass ich von Michael Haydn kaum etwas habe. Fündig geworden bin ich erneut bei meinen Solisten, wiederum eine Aufnahme von Maurice Andre



Ein wunderbares, ja berührendes Konzert, für mich wirklich phantastisch intoniert von Maurice Andre, allerings, man möge es mir nachsehen, kenne ich (noch) keine Vergleichsaufnahmen. Aber vielleicht hat ja einer der Experten Lust, aus Ihrem Erfahrungsschatz zu berichten. Ich freue mich darauf, auch wenn das Lesen dieser Beiträge zunehmend den Geldbeutel belastet


Viele Grüße

Harry

Klassik_Fan (Beitrag #30295) schrieb:

früher habe ich des öfteren Tropmpetenmusik gehört und mich daran erfreut, auch wenn ich bei weitem nicht die Kenntnisse von Torrente habe.

Wer weiß, vielleicht ist das Understatement und du bist ein echter Experte? Aber abgesehen davon: Hauptsache, es hört sich gut an.

Die folgende SACD "Georgy Catoire" ist nicht eine meiner Empfehlungen. Mir fehlen da doch etwas an sublimer Ausdrucksdifferenzierung, gelegentlich sogar tonale Perfektion und auch klanglich wirkt die Einspielung etwas "verhangen". Ich glaube, obwohl es nicht so viele Alternativen für den französischstämmigen, russischen Komponisten Georgi Catoire gibt, sollten die Musiker für die nächste Einspielung etwas mehr üben und ihre Streichinstrumente gründlichst stimmen. Link.

Der guten liturgischen Ordnung halber woll'mer mal den 1. Advent einläuten



Mit der passenden Bach Kantate 62 zum 1. Advent "Nun komm, der Heiden Heiland"
Thomaner Chor Leipzig
Gewandhausorchester Leipzig
Dirigent: Erhard Mauersberger
Eterna 1969

Allen Klassikhörern also einen schönen selbigen 1. Advent!

PS: Wer sich für die Bach Kantaten interessiert, dem sei der Maul & Schrammek Podcast empfohlen, den ich seit quasi Anbeginn verfolge.

Gruß. Olaf

Pilotcutter (Beitrag #30297) schrieb:

Wer sich für die Bach Kantaten interessiert, dem sei der Maul & Schrammek Podcast

Danke für den Link! Das ist für mich eine Chance, dieses riesige Konvolut mal strukturiert anzugehen.

Von mir allen, die das so empfinden (wollen) eine besinnliche und zukunftsweisende Vorweihnachtszeit.

Gestern habe ich noch die unten verlinkte Einspielung von Rachmaninows 2. Sinfonie sowie "Vocalise" des Singapurischen Sinfonieorchsters/Lan Shui aus 2008 genossen. Eine besondere Nicht-Live-Einspielung, die nicht einer gewissen hypnotischen Tiefenwirkung entbehrt. Sehr schön zum kompletten Durchhören geeignet. Entstanden ist die Einspielung zum 30. Jubiläum des SSO.



Nun die Donaueschinger Harmoniemusik (https://www.floricor-editions.com/), meisterhaft umgesetzt von dem Wind Ensemble der Academy of St. Martin in the Fields/Bastiaan Blomhert. Ohne Gesang, instrumentale Leckerbissen, was mir sehr gut, mithin besser als die Opernfassung (vorbehaltlich einer mir noch nicht bekannten umwerfenden Inszenierung) gefällt.

Mozart hatte hierzu auf die damalige Modeströmung zu Harmoniemusiken reagiert:

„bis Sonntag acht tag muß meine opera [wohl „Die Entführung aus dem Serail“] auf die harmonie gesetzt seyn – sonst kommt mir einer bevor – und hat anstatt meiner den Profit davon; […] sie glauben nicht, wie schwer es ist so was auf die harmonie zu setzen – daß es den blaßinstrumenten eigen ist, und doch dabey nichts von der Wirkung verloren geht.“ Wikipedia

Hörstoff (Beitrag #30296) schrieb:

Die folgende SACD "Georgy Catoire" ist nicht eine meiner Empfehlungen.

... dafür die wunderbaren Sarasate-Operphantasien von Volker Reinhold (Violine) und Ralph Zedler (Flügel) umso mehr. Das ist sie, die virtuose Violine! Sarasate hatte offensichtlich Anschlusspunkte an den kurz vor seiner Geburt verstorbenen Paganini gesucht. Interpretation beeindruckend, Klang mdg-typisch sehr gut. Keine Ahnung, was den Leuten bei hraudio nicht gefallen hat - die die Einspielung nicht empfohlen haben.



EDIT: eine Würdigung.

Hallo zusammen,

@Andreas

Wer weiß, vielleicht ist das Understatement und du bist ein echter Experte?

Ne, ganz gewiß nicht, leider .

Ich lerne noch, und bin froh und dankbar für die Anregungen und Empfehlungen hier im Forum. Lernen kann ich durch die fruchtbaren Diskussionen und Erläuterungen von Klassikfreunden, die sehr viel mehr Erfahrung haben und kennen als ich.


Bei mir läuft etwas Leichters, aber ebenfalls sehr schön

John Field, Klavierkonzerte Vol 4




Diese Einspielung enthält das siebente und letzte Klavierkonzert von John Field, wiederum wundervoll intoniert von Miceal O'Rourke, dessen Klavierspiel mir schon beiden ersten beiden Volumes (Nr. 1 und Nr. 2) sehr gut gefallen hat.

Dieses Klavierkonzert ist sehr lebendig, fast fröhlich und O'Rourke schafft es eine ungeheure Leichtigkeit des Klavierspiels zu vermitteln.
Wirklich sehr hörenswert und ich freu miche über diese Scheibe.

Das Volume 3 dieser Chandos-Reihe habe ich bisher noch nicht bekommen können, allesnfalls überteuert. Aber man muss ja noch Wünsche haben...


Viele Grüße

Harry

Auch ich wünsche allen einen besinnlichen Advent.

Danke, Olaf, für den Hinweis auf den Bachkantaten-Podcast des MDR, den ich noch nicht kannte:

Pilotcutter (Beitrag #30297) schrieb:

Wer sich für die Bach Kantaten interessiert, dem sei der Maul & Schrammek Podcast empfohlen, den ich seit quasi Anbeginn verfolge.

Den Hinweis aufnehmend, höre ich die Adventskantate "Schwingt freudig euch empor" BWV 36 aus der Suzuki-GA:



Kantaten Vol. 47
Hana Blažíková, Robin Blaze, Gerd Türk, Peter Kooij
Bach Collegium Japan
Masaaki Suzuki
BIS-SACD-1861 / 2010

Die von mehreren Kollegen wiederholt ausgesprochene Empfehlung dieser BIS-GA mit dem Bach Collegium Japan kann ich wegen ihrer gleichbleibend hohen Interpretations- und Klangqualität nur unterstreichen.

Mars_22 (Beitrag #30298) schrieb:

Danke für den Link! Das ist für mich eine Chance, dieses riesige Konvolut mal strukturiert anzugehen.

Ja, zu einer strukturierten Herangehensweise an Bachs Kantaten möchte ich ermutigen, wenn man ihre Vielschichtigkeit annähernd erfassen will. Und dazu können Hilfsmittel wie dieser Podcast ein wertvoller Leitfaden sein. Er wendet sich an Einsteiger und setzt kein Spezialwissen voraus.

Die BIS-GA folgt ja chronologisch dem Entstehungsdatum der Kantaten (wie übrigens auch die GA von Ton Koopman für Challenge Classics), was manchmal ziemliche Löcher reißt, weil ein Großteil der Kantaten (vermutlich etwa 60%) verschollen ist. Im Grunde lässt es sich auch einfach mitten hineinstechen und irgendwo beginnen, denn jede Kantate steht für sich allein. Da sich aber die Thematik der Kantaten stets auf einen bestimmten Sonntag bezieht und so den kirchlichen Festen und Jahreszeiten folgt, ist es sinnvoll, sich mit dem heutigen Datum beginnend an Folge 1 des Podcasts anzuschließen und sich für jede Woche eine Kantate vorzunehmen.

Hörstoff (Beitrag #30293) schrieb:

Danke für die Bewusstmachung des Namens. In der Chandos-SACD-Reihe finden sich einige hervorragende Einspielungen, in deren Klavierkonzerten Louis Lortie Solopianist war. Nämlich folgende von Lutoslawski, Vaughan Williams und Szymanowski: Eigentlich eine gute Gelegenheit, da einmal wieder hereinzuhören...

Und: hast du?

In meinem Regal finden sich alle drei. Ich wähle daraus dasjenige Klavierkonzert, das dem Namen nach eine Symphonie ist, nämlich die Symphonie Nr. 4 (auch: Sinfonia concertante) op. 60 von Karol Szymanowski:



Karol Szymanowski: Symphonien Nr. 2 & 4
Louis Lortie, BBC Symphony Orchestra, Edward Gardner
SACD / Chandos 2013

Ehrlich gesagt, sind mir von Szymanowski nur die beiden Violinkonzerte wirklich nachhaltig in Erinnerung. Im Konzertsaal werden sie recht häufig gegeben; aus jüngerer Zeit erinnere ich Darbietungen von Frank Peter Zimmermann, Lisa Batiashvili und Leonidas Kavakos.

Nun also die 4. Symphonie, der Form nach ein dreisätziges Klavierkonzert aus Szymanowskis dritter Schaffensperiode (1932), gegenüber der 3. Symphonie mit bewusster Reduktion der Mittel, damit wie seinem Ausdruck nach vergleichbar Bartóks drittem KK. Wie dieser gewinnt Szymanowski sein motivisches Material aus Melodien heimischer Folklore. Aus relativ einfachen Strukturen entwickelt er durch Übereinanderschichtungen und dynamische Steigerungen komplexe und immer kompakter werdende Blöcke. Das Klavier scheint mit sich selbst zu ringen, dafür aber mit dem Orchester zu harmonieren anstatt wie üblich mit ihm zu konzertieren (= wettstreiten), so als würde es seinen inneren Frieden, seine Erlösung nur durch eine Art "Symbiose" mit dem Orchester finden können. Nach dem düster gehaltenen, langsamen Mittelsatz, der unterbrechungsfrei ins Finale übergeht, explodiert das Geschehen in einem wilden, stampfenden Tanz. Bei aller Düsternis und trotz klanglich bedrohlicher Szenarien bleibt die Musik stets optimistisch und endet in strahlendem Dur.

Ich höre die Stereo-Spur des SACD-Layers. Der Klang ist luftig-transparent, dynamisch weiträumig, tadellos. Das Klavier ist eingebettet in den Orchesterklang.

Torrente

G.S.Torrente (Beitrag #30291) schrieb:

Isabelle Faust, Alexander Melnikov

Das ist eine sehr geglückte musikalische Partnerschaft, z. B. auch bei den Beethoven-Sonaten.
Die Franck-/Chausson finde ich außerordentlich gelungen, was dieser Rezensent genauso sah.

Hüb' (Beitrag #30304) schrieb:

G.S.Torrente (Beitrag #30291) schrieb: Isabelle Faust, Alexander Melnikov Das ist eine sehr geglückte musikalische Partnerschaft, z. B. auch bei den Beethoven-Sonaten.

Das bezweifle ich keine Sekunde lang! Allein - ich sollte nicht jeden Kubikzentimeter Raumluft durch Polycarbonat ersetzen...
Von Beethoven habe ich - mit dem dritten Ausnahmekünstler im Bunde, Jean-Guihen Queyras - die Trios opp. 70/2 und 97 sowie das Tripelkonzert:



Bei mir jetzt im Player:



Daraus:
Enjott Schneider: „Schwarzwald-Saga“, Symphonie Nr. 5 für Chor und Orchester (2012)
Brno Janáček Opernorchester, Hansjörg Albrecht
Wergo 2017

Man sollte sich vom plakativen Titel nicht abschrecken lassen. Das ist weder Kuckucksuhren-Kitsch noch ein "Herbstmilch"/"Rama dama"-Heimatfilm-Musikverschnitt, sondern ernst zu nehmend Sinfonisches, tonal und jederzeit zugänglich.

Torrente

Gestern in der Alten Oper in Frankfurt live ... Bruce Liu, ein aufgehender Stern am Pianistenhimmel, Gewinner des Chopin-Wettbewerbs 2021. Er spielte primär aus seinem neuen Album Waves (DGG 2023). Am meisten haben mich künstlerisch seine Miroirs von Maurice Ravel beeindruckt. Hier konnte er eine exzentrische Darbietung mit seiner fast übermenschlichen Virtuosität verbinden. Sein Rameau war schön, aber ein wenig plakativ, seine Chopin-Variationen und besonders die Reminiscences de Don Juan von Liszt fast ein Overkill an Tastengedonner. Es ist unglaublich, wie der junge Mann spielen kann ! Das Publikum war jedenfalls begeistert und gab stehende Ovationen.




Nachdem ich die neue CD von Bruce (noch) nur im Stream habe, hier ein Asiate, der in den 1990ern ebenfalls eine interessante Aufnahme der Miroirs vorgelegt hat: Minoru Nojima plays Ravel - Reference Recordings 1990. Gaspard de la Nuit gibt es noch obendrauf.

G.S.Torrente (Beitrag #30303) schrieb:

Hörstoff (Beitrag #30293) schrieb: Danke für die Bewusstmachung des Namens. In der Chandos-SACD-Reihe finden sich einige hervorragende Einspielungen, in deren Klavierkonzerten Louis Lortie Solopianist war. Nämlich folgende von Lutoslawski, Vaughan Williams und Szymanowski: Eigentlich eine gute Gelegenheit, da einmal wieder hereinzuhören... Und: hast du? (...) Ich höre die Stereo-Spur des SACD-Layers.

Gemach, gemach... Ich nun auch, und zwar Lutoslawskis 4-sätziges Klavierkonzert aus 1987-88:

Louis Lortie am Klavier, das BBC Symphony Orchestra/Edward Gardner als kongenialer Widerpart. Dies ist nach meinem Empfinden eine recht einzigartige, moderne bis dekonstruktivistische Musikeinspielung mit bestens eingefangenem/n Klang/-ereignissen. Der Klavierpart beginnt flirrend, intensiv, sehr differenziert. Im weiteren Fortgang tritt das Instrument an sich jedoch - vom 3. Satz mit den Soloparts abgesehen - etwas in den Hintergrund: zum einen, da das SO als ebenbürtig auftritt, zum anderen, da die Erzählung des Komponisten Raum beansprucht (dies auch bei den Soloparts/Dialogen).

Dieses Klavierkonzert ist m. E. nicht zu rubrikisieren oder leicht vergleichbar - mir fällt zumindest kein passender Vergleich auf. Die Chandos-Aufnahmequalität ist absolut einwandfrei.

Hier noch dagegen gehört Patrick O'Byrne mit dem gleichen Ravel-Programm wie oben, Stockfisch SACD Stereo 2007. Die beiden Werkzyklen Miroirs und Gaspard passen auch recht gut zueinander. Der irische in Deutschland lebende und lehrende Professor für Klavier nimmt es etwas weicher und romantisierender, der warme, aber brillante Stockfisch-Klang unterstützt das. Speziell für den Gaspard fehlt etwas das dämonische Element, das ein Ivo Pogorelich oder Samson Francois besassen.

Pogorelichs Gaspard hatte ich vorgestern auch aufliegen - du hast recht, Pogorelich und Gaspard, das passt.

Such Dir zum Vergleich mal Samson François' Ravel-Aufnahmen her ... die sind phänomenal, klanglich natürlich schon etwas älter.

Hier noch eine letzte für heute: Samson François - Ravel - L'Oeuvre pour piano - Erato 1967. Neben Chopin dürften Ravel und Debussy diejenigen Komponisten gewesen sein, die François am meisten gelegen haben. Phänomenal !

Zum Abschluss noch Mozart - Don Giovanni (1788) - René Jacobs, Solisten, RIAS Kammerchor, Freiburger Barockorchester - HM 3SACD MCh 2007. Hat auch mit den gestern von Liu gespielten Stücken von Chopin und Liszt zu tun. Die leicht historisierende Aufnahme von Jacobs finde ich exquisit, ein Hammerklavier in den Rezitativen ist charmant. Klanglich ist die Studio-Aufnahme aus den Teldex-Studios ohnehin über jeden Zweifel erhaben.

Hallo zusammen,
Samson Francois' Aufnahmen, der mal "französischer Glenn Gould" genannt wurde, stehen auch bei mir im Regal (allerdings nicht in der o.gez. Gesamtausgabe, die für mich zuviel Chopin etc. enthält):

Die Debussy-Box scheint nicht mehr lieferbar zu sein, wohl aber der Ravel (mit Orchesteraufnahmen des Flamen André Cluytens (* 26. März 1905 in Antwerpen; † 3. Juni 1967 in Neuilly-sur-Seine) , die ich für recht originell und bemerkenswert halte.)

Maurice Ravel (1875-1937)
Sämtliche Orchester- & Klavierwerke
Samson Francois, Pierre Barbizet,
Orchestre de la Societe des Concerts du Conservatoire,
Andre Cluytens
Erato, ADD, 1959-1967

Apropos Faust / Melnikov:
Gerade probegehört:

Robert Schumann (1810-1856)
Klavierquartett op.47
Klavierquintett op. 44

Alexander Melnikov, Isabelle Faust, Anne Katharina Schreiber, Antoine Tamestit, Jean-Guihen Queyras
harmonia mundi, DDD, A.: 2022


Scheint mir nicht die schlechteste Aufnahme zu sein.

Franz

Hallo zusammen,

Klaviermusik heute auch bei mir.

Angeregt durch ein Gespräch über Franz Liszt habe ich Lust bekommen, seine Klavierkonzerte wieder einmla zu hören.
Bei mir liegt di8e folgende Einspielung im Player



Sviatoslav Richter spielt das 1. und 2. Klavierkonzerts von Franz Liszt mit dem London Symphony Orchestra. Am Pult steht Kirill Kondrashin.
Es handelt sich um eine remasterte Version von 1995, die Originalaufnahme stammt aus dem Jahr 1961.

Mit dieser Aufnahme hat der große Pianist Sviatoslav Richter seinerzeit Maßstäbe gesetzt.
Es ist für mich unglaublich, das diese Aufnahme nun mehr als 62 Jahre !!! her ist, denn die Tonqualität finde ich für dieses Alter außergewöhnlich gut.



EDIT: quasi als "Zugabe" gibt es außer den Konzerten noch die Sonate h-Moll.
Es mag neuere Aufnahmen geben (Ich habe z.B. Argerich/Abbado als Vergleich, zugegeben, auch nicht mehr ganz jung, und Krystian Zimerman / Seiji Ozawa ) aber diese CD ist wirklich eine Empfehlung wert.



Viele Grüße

Harry

Hier traf die Olivier-Latry-Box ein, die Wolfram zurecht empfohlen hat. Daneben auf dem Bild ein paar Hausaufgaben aus dem Laden. Höre gerade die Midnight at Notre Dame in dolby True HD 7.1. Sehr fein, ich habe die auch als MCh-SACD, müsste ich mal direkt vergleichen.

@Wolfram: Den Pilgerchor aus Tannhäuser finde ich in seiner düster-getragenen Art für Orgel gar nicht schlecht gesetzt. Aber natürlich ist die Toccata von Prokofiev die eindrucksvollere Transkription.

arnaoutchot (Beitrag #30315) schrieb:

Hier traf die Olivier-Latry-Box ein, die Wolfram zurecht empfohlen hat. Daneben auf dem Bild ein paar Hausaufgaben aus dem Laden. Höre gerade die Midnight at Notre Dame in dolby True HD 7.1. Sehr fein, ich habe die auch als MCh-SACD, müsste ich mal direkt vergleichen.

Naja, wenn die Einspielung nur das Format betrifft, wirst du keinen Unterschied hören. Jedenfalls durchaus gut zu wissen, die BD habe ich mir fürs WE aufgehoben - und die SACD kenne ich nicht.

Jetzt bei mir gerade die hochinteressante Messiaen-CD "Die Geburt des Herrn". Fürwahr ein sehr guter Klang, Mars. Und insbesondere ein gekonntes Orgelspiel - die Bändigung und Positionierung der Königin der Instrumente durch ihren Meister Herrn Latry wirkt auf mich sehr gelungen.

Hier Stokowski Transkriptionen von mehr oder weniger bekannten Barockwerken: Stokowski's Symphonic Baroque - Matthias Bamert / BBC PO - Chandos 2001. Nichts dagegen zu sagen, wenn manche schwachbrüstige historisch informierte Performances ablehnen, aber die antipodische Herangehensweise von Stokowski lässt Werke wie Händels Wassermusik zu einem süsslichen Easy-Listening-Aufguss werden. Nein, das ist nichts für mich ... 👎

Klassik_Fan (Beitrag #30314) schrieb:

Es ist für mich unglaublich, das diese Aufnahme nun mehr als 62 Jahre !!! her ist, denn die Tonqualität finde ich für dieses Alter außergewöhnlich gut.

Das ist eine der letzten Mercury-Aufnahmen, die dann, nach Übernahme von Mercury durch Philips, bereits unter neuem Label vermarktet wurde.

Hier Mozart - Fantasien, Adagio & Sonate KV 457 - Valery Afanassiev - Denon Japan 1993. Afanassiev ist ein kontroverser Pianist mit seinem extrem langsamen und expressiven Spiel. Die Fantasien (KV 396, 397 & 475) spielt er aber wunderbar, und unterstreicht damit den ohnehin schon avantgardistischen Charakter der Stücke. Wer würde die Fantasie KV 397 nicht schon für ein frühromantisches Stück aus dem späteren 19. Jahrhundert halten und nicht aus 1785 stammend ?

Auch Mozart, die große Messe in C-Moll mit Suzuki/Sampson etc.
Den Sopran hat damals bei Uraufführung Mozarts frisch angetraute Frau gesungen. Dafür muss sie schon richtig gut gewesen sein. Das wiederum deckt wiederum meine Fehlbildung auf: Nach DEM Mozartfilm von Anno Tuck hatte ich ihre Qualitäten eher woanders gesehen.